Le registe donne si confrontano e si sostengono a vicenda nei momenti difficili

Artisti e registi tra cui Halle Berry, Regina King, Celine Song, Alecia Harris, Gina Prince-Bythewood, Patty Jenkins e Herr hanno partecipato all’undicesimo pranzo annuale di Chanel e Tribeca Enterprises Through Her Lens.

Ospitato alla Locanda Verde dalla co-fondatrice e co-presidente del consiglio di amministrazione di Tribeca Enterprises Jane Rosenthal, l’evento di quest’anno ha riunito l’ultima classe di cineaste emergenti non binarie e donne per un pranzo intimo con grandi esponenti del settore. La giuria di quest’anno è composta da Ryan, Perry, King, Autumn Durald Arkabaau ed Ella Rubin con la guida di Chang, Alecia Harris, Prince-Bythewood, Ellen Goldsmith-Wain e Fala Chen. I leader della conversazione includono Herr, Jenkins, Laura Karpman, Miako Bellizzi, Cassandra Gulugundis e Riva Marker.

“Questo è il fulcro di ciò che facciamo, si tratta di supportare la comunità del cinema indipendente e la forma d’arte, e sostenere gli artisti che vogliono dare un vantaggio alle persone. Tutti i soggetti coinvolti – giurati, mentori e (conversatori) – siano essi attrici davanti alla telecamera o creatori dietro la telecamera, danno il loro tempo,” ha detto il CEO di Rebecca Clashow. “Il supporto non è solo di nome. Quando (i partecipanti al programma) trovano molto difficile entrare in questo spazio, questi direttori trascorrono del tempo con tutti e forniscono loro guida e supporto attuabili”.

Il giorno prima del pranzo e del workshop, che hanno contribuito a lanciare le carriere di talenti come AV Rockwell (Milleuno) e Nikyadu Jusu (bambinaia), la fusione tra Warner Bros. Discovery e Paramount ha superato uno dei suoi ostacoli più grandi e finali. La mossa avrà importanti implicazioni per l’ecosistema produttivo e le prospettive dei registi, e avviene nel mezzo di un anno in cui i film a basso budget – prevalentemente diretti da uomini – hanno definito il botteghino. Nel frattempo, nuovi dati hanno rivelato una stagnazione o un rallentamento nel numero delle donne assunte davanti e dietro la telecamera o rappresentate nella produzione.

Durante il pranzo, Rosenthal ha ricordato un’esperienza all’inizio della sua carriera quando “non c’erano molte donne e c’erano meno donne in posizioni in cui potevano effettivamente prendere decisioni”. In un ruolo in cui poteva creare storie, si è imbattuto nella sceneggiatura letto in fiammeLa vera storia di Francine Hughes, una donna che ha subito abusi da parte del marito per anni. La storia alla fine è stata realizzata per la TV e aveva come protagonista Farrah Fawcett, che è diventata “parte del dibattito nazionale sulla violenza domestica”, ha condiviso il produttore e co-fondatore di Tribeca.

Dopo averne parlato per la prima volta al suo capo maschio dell’epoca, la sua risposta è stata umiliante e sprezzante nei confronti di lei e degli altri sopravvissuti agli abusi domestici. Rosenthal ha trovato un modo per aggirarlo ed è stato comunque prodotto.

“La violenza domestica non è una novità, le donne vivono per sempre. Le loro storie non vengono raccontate. A volte le persone che decidono quali storie sono importanti non riescono nemmeno a immaginare la realtà delle loro vite”, ha detto alla folla. “Quella donna mi ha insegnato qualcosa presto. Importa chi c’è nella stanza. È ancora più importante chi ha il potere nella stanza e chi è disposto a usare quel potere.”

“Anni dopo, la mia cara amica Paula Weinstein, che ha prodotto più di 30 film, ha co-fondato Through Her Lens con me e Chanel. Volevamo creare uno spazio in cui le registe avessero le risorse, la guida, l’accesso e la libertà di raccontare le proprie storie”, ha continuato la produttrice. La storia viene cancellata quando il contributo delle donne non viene riconosciuto e mancano le decisioni sulla nostra cultura e su ciò per cui sarà ricordata. Non possiamo fingere di essere in un altro ciclo qui. Ecco perché il suo obiettivo è importante. Da anni si parla di dare un posto a tavola alle donne. Non credo che un posto sia sufficiente per noi.

Candidato al Golden Globe e star di Hulu rabbia La creazione da parte di Emmy Rossum della propria società di produzione è il suo modo di realizzare quel programma in mezzo agli storici problemi di assunzione e rappresentanza di Hollywood.

“Il mio obiettivo con (Company)8 è raccontare storie che esplorino la femminilità contemporanea, e il modo migliore per farlo è assumere più donne dietro e davanti alla telecamera. Siamo la maggioranza della popolazione complessiva, quindi non capisco perché questo non si riflette nell’arte che realizziamo. Semplicemente non ha senso per me.” THR Sul tappeto prima di pranzo. “Ho sempre pensato che i muri sarebbero sempre stati lì. Devi decidere che vuoi fare qualcosa ed essere confuso su come lo farai. Quindi avere un programma come questo che finanzia l’opportunità di creare quelle connessioni è sorprendente.”

Rosenthal punta anche a spettacoli come il grande festival di Tribeca per garantire che le voci non vengano cancellate nel contesto dei cambiamenti del settore e del consolidamento degli studi. “I festival possono identificare nuovi lavori e nuove voci che il pubblico normalmente non vedrebbe, e lo facciamo aiutando le aziende a trovare progetti che acquistano o assumono i loro registi. Ecco perché penso che i festival siano importanti”, ha osservato.

A Daisy Jones e sei L’attrice e regista Riley Keough è co-creatrice è in corsoUna serie limitata ispirata al progetto del regista Through Her Lens – ha scherzato dicendo che le dinamiche del momento presente sono “focalizzate sul tentativo di rimanere positivo, altrimenti smetterei di lavorare”. “Sono usciti molti grandi film e un paio di momenti sono usciti nei cinema quest’anno. Ma in fin dei conti, per essere efficaci, i giovani cineasti e pastori di giovani donne devono essere sul campo. L’impegno del canale è sorprendente ed efficace. Bisogna ripartire dalla terra.

Francesca Scorsese, che afferma che Rosenthal l’ha supportata nella sua carriera, ha detto: “È davvero importante creare legami con questi nuovi creatori e creatori in generale nel tuo stesso settore. Questa è una parte importante. Non sai mai chi incontrerai e da chi sarai ispirato”.

La vincitrice dell’Emmy e dell’Oscar King fa parte della giuria quest’anno, dandole il potere di aiutare ad aprire la porta alla prossima grande regista donna o non binaria. È un livello che lui descrive come “un po’ snervante”, perché una parte di te vorrebbe che tutti lo potessero avere. IL Una notte a Miami Il regista ha sottolineato che nei prossimi tre giorni “cercherà di approcciarsi come se fossi una giuria, ma non giudico, è uno stile molto elegante. Non possiamo paragonarli a qualcun altro, perché per noi è molto difficile”.

Sul tappeto, King ha definito il momento specifico del settore per i realizzatori dello show “un momento molto interessante”, dicendo: “Non è la prima fusione di questo tipo, ma la Warner Bros. sta perdendo molti soldi prima di queste conversazioni. L’intesa è che continueranno a operare come studi separati”. THR. “In molti modi, si parla del fatto che l’intelligenza artificiale sia uno strumento utile, ma in molti modi abbiamo iniziato a sostituire gli artisti quando si tratta di arte. È terrificante, quindi sto cercando di mantenere alta la mia energia e basse le mie aspettative in questo momento.”

Rosenthal ha descritto lo stato attuale dello studio system come “paralizzato”. E con ciò è emersa una nuova pipeline, con YouTube che inaugura l’era dei creatori, qualcosa che il Tribeca Festival ha già abbracciato attraverso offerte come il Creators Market. Per Rossum, una delle lezioni meno riconosciute dei successi di quest’anno è che non saranno modelli diversi a salvare la narrazione. Indipendentemente dal canale utilizzato da Hollywood, la soluzione per trovare buone storie è la stessa: accesso e assunzione.

“Non è un problema di modello, è un problema di assunzioni. Ci sono un sacco di registi incredibili e straordinari che non ottengono quella visibilità. Dobbiamo stare al loro fianco e dire loro: ‘Vogliamo fare quei film’, e aiutarli a realizzarli. Ho fatto un film quest’estate con la regista esordiente Hanna Gray Organschi. È pronta per fare un grande film”, ha spiegato Rossum. “Abbiamo bisogno di più scatti, di più persone che firmano assegni in modo che le donne possano raccontare storie.”