Christine Baranski, Gillian Anderson e Jordan Donica
(Foto: Marc Brenner, Johan Persson e Johan Persson)
Le tentazioni del teatro si fanno fitte e veloci nel prossimo mese, che vedrà l’amato nome di Broadway e della televisione fare il suo debutto teatrale inglese e il ritorno di un rovente classico americano. Aggiungete a ciò due interessanti spettacoli dall’altra parte dell’Atlantico e l’anniversario del musical sull’uomo con la maschera, e molti ci portano nella giungla del teatro: il ritorno del revival dell’anno scorso. Alla foresta incluso.
Io, George, io
Chi ha paura di Virginia Woolf? non estraneo al palcoscenico londinese: l’ultimo doppio atto da headliner del sismico classico del 1962 di Edward Albee sul West End, tra cui Kathleen Turner e Bill Irwin e Imelda Staunton e Conleth Hill. Il testimone è ora passato a Gillian Anderson e Billy Crudup, che hanno appena aperto un dramma di quattro persone al @sohoplace per un periodo di prova. “Penso semplicemente che sia l’opera più straordinaria”, afferma la pluripremiata regista della produzione Marianne Elliott (Cavallo da guerra, azienda) disse un pomeriggio durante gli allenamenti. “È incredibilmente ben realizzato e, quando si guardano i dettagli, è sorprendente ciò che (Albee) ha fatto. Elliott, cosa pensava che Crudup e Anderson avessero apportato a un ruolo così iconico? Attrattiva sessuale: entrambi sono così sexy! George e Martha – i personaggi – lo berrebbero sicuramente.
Salute!
Effervescente Noël Coward’s Febbre da fieno si può sempre fare affidamento per sollevare gli animi, e la commedia classica del 1925 tornata nel West End, ha debuttato il 1° ottobre al Wyndham’s Theatre. La due volte vincitrice del Tony Christine Baranski guida un cast molto forte che include Nancy Carroll, Charles Edwards e il vincitore dell’Olivier Award 2024 Will Close (Caro inglese) nel ruolo di Simon Bliss, il figlio deliziosamente rude della vanagloriosa attrice di Baranski, Judith. “Sembra di mangiare Rolls-Royce”, dice Close con gioia, “ed è davvero bello sedersi e guardarle lavorare.” Come naviga nella firma di Coward? “È più atletico di quanto pensassi. Se c’è troppa aria tra una stecca e l’altra, può affondare, ma prendi lo scricchiolio e vola ed è elettrico.
Nodo di sangue
La stagione del 70° anniversario della Royal Court ha riunito nomi familiari e nuovi. Tra questi ultimi c’è la scrittrice americana istruita ad Harvard Joy Nesbitt, che ha fatto il suo debutto a corte al Jerwood Theatre presso l’Upper Playhouse e Il sangue è il mio sangueinaugurazione 7 ottobre; Tatenda Shamiso ha diretto il dramma ancestrale con cinque attori. “Sono ancora sorpresa di essere qui; è un onore”, ha detto una bellissima Nesbitt a Broadway.com riguardo alla sua inclusione nella linea di lavoro che ha collocato gli esordienti a Corte con Beckett, Ryan Calais Cameron e il drammaturgo tedesco Manfred Karge, 88 anni. Nesbitt ha scritto l’opera mentre viveva in Irlanda, da allora si è trasferito a Londra. Ma ha detto di riportare negli Stati Uniti un’opera teatrale ambientata nel 1862 nella Carolina del Sud e anche oggi: “Una delle cose difficili del vivere lontano dalla mia famiglia è che questa commedia è davvero dedicata a loro; significa molto avviare una conversazione a casa.
Ancora una volta nella foresta
La revisione di Ravishing da parte del regista americano Jordan Fein Alla foresta colpo Evita ad aprile ha vinto l’Olivier Award per il miglior revival musicale e da allora si è trasferito dal Bridge Theatre al Noël Coward, riaprendo il 7 ottobre. Alla produzione si unisce nuovamente Laura Pitt-Pulford nel ruolo chiave della parte di Baker’s Wife, l’attore ha calorosamente detto a Broadway.com: “Da allora tengo gli occhi puntati su questo annuncio”. Pitt-Pulford è una buona amica di Katie Brayben, che interpretava l’eroe omonimo del musical di Stephen Sondheim-James Lapine lo scorso dicembre, “ed era così emozionata quando le ho detto che avrei fatto il trasferimento. ‘Ti divertirai tantissimo’, mi ha detto Katie. E lei? “È stato così emozionante.”
Musica Molte Notti
Ero alla stampa del 9 ottobre 1986 la notte del Il Fantasma dell’Opera nella sua infanzia giornalistica, quindi sono doppiamente sorpreso che la produzione del West End di questo mese segni il suo 40° anniversario. Il 32enne Jordan Donica non era nemmeno nato quando il colosso globale è stato presentato in anteprima, ed ecco il candidato al Tony del 2023 (Camelot) ora all’His Majesty’s Theatre, facendo il suo debutto sul palcoscenico londinese nei panni del Fantasma come parte di uno speciale cast per il 40° anniversario che include Rhys Whitfield (Raoul), Beatrice Penny-Touré (Christine) e la favorita di Broadway Sierra Boggess (Carlotta). “Ho sempre desiderato interpretare questo ruolo, ma non avrei mai pensato che avrei avuto la possibilità di interpretarlo a Londra, da dove viene”, ha detto l’empatico attore in un’intervista. Un tempo Raoul a Broadway, Donica ha ora avuto una doppia visibilità con la colonna sonora senza tempo di Andrew Lloyd Webber e con la produzione di successo mondiale di Cameron Mackintosh. “L’aspetto di questo spettacolo, non importa chi lo sta facendo, è uscire dagli schemi e abitare semplicemente la musica; lasciare che la musica ti porti in un viaggio: ecco perché funziona.
Raggiungimento della maggiore età
L’attore Danny Lee Wynter ha scritto la sua prima opera teatrale, Supereroe nerotre anni fa per la Royal Court e ora è tornato con la seconda, Ilford ragazzoapre il 20 ottobre al Donmar Warehouse. Esplorando le questioni di identità e sessualità nella comunità di Ilford nell’East London, il direttore di produzione Timothy Sheader ha scelto il diciannovenne Leo Whitfield-Harris per il suo debutto teatrale professionale nel ruolo del quattordicenne Ted, il “ragazzo di Ilford” del titolo. “È stato piuttosto importante”, ha detto l’affascinante nuova arrivata a Broadway.com riguardo all’ottenere il ruolo principale dopo “un mese e un po’” di audizioni. L’attore anglo-giamaicano apprezza chiaramente “il fatto di poter rappresentare gli altri che lavorano ancora nell’amicizia e nella società” e sembra che abbia trovato molto dalla propria esperienza: “Sembra l’inizio di una carriera ma anche l’inizio della vita”.