“Bobby Robotowitz” della compagnia teatrale IAMA affronta l’intelligenza artificiale a casa tua

Il personaggio interpretato da Dina Katzman nella prima mondiale di “Bobby Robotowitz” della IAMA Theatre Company – che si svolge in due luoghi segreti ai lati opposti della città – pensa che il film “suo” E “WALL-E“e musical”A volte è un lieto fine.” è la propaganda dei sostenitori dei robot. Odiava il modo in cui la facevano sentire su certe cose. non può Tatto.

Ma Amy Rosoff – che interpretava Dinah nel West Side dello show (Erin Alexis l’ha interpretata nell’East Side) – le è piaciuto “WALL-E” (così come i suoi figli) quando ha letto la sceneggiatura per la prima volta. Muore dalla voglia di interpretare Dina, ma prova anche dei sentimenti per Bobby, il chatbot AI titolare (interpretato su Westside da Giacomo Lustro e East Coast di Drew Rausch)

Quando il drammaturgo Caro Matt Scrivi Bobby, non è scritto, è un chatbot. Scrive che è un personaggio umano. Schatz vede lo spettacolo – che si svolgerà dal 2 novembre nel West Side e dal 5 novembre al 23 novembre nell’East Side – come se parlasse di due umani – o di due entità umanoidi.

“Questa è un’opera d’arte sull’intelligenza artificiale che, in definitiva, riguarda l’importanza dell’arte. Riguarda l’importanza delle cose create dall’uomo”, ha detto Schatz durante una recente intervista nella splendida cornice di un luogo segreto. “Penso che le grandi opere teatrali e le grandi storie pongano domande e non forniscano risposte. E penso che alcuni di noi non siano interessati all’intelligenza artificiale, ma penso che la maggior parte di noi sia confusa riguardo all’intelligenza artificiale.”

“Bobby Robotowitz” segue Dinah, una scrittrice intrigante, madre e moglie, mentre inizia una conversazione con Bobby. nel quale trova un improbabile confidente (lui “ascolta sempre, non giudica mai e sembra capirla meglio di molti altri”, secondo l’annuncio di marketing dello show). Ha anche detto di essere ebreo. Cosa può succedere?) Questa produzione IAMA in collaborazione con Nel teatro della casaTrova la risonanza unica del sito. La posizione segreta del Westside è vicino a Pico-Robertson e l’opzione Eastside è a Silver Lake. Gli ospiti riceveranno l’indirizzo al momento dell’acquisto dei biglietti.

“Fare qualcosa di simile riguardo alla tecnologia è molto sovversivo. E costringere le persone a rimanere in questo spazio e connettersi quando interagiscono con i piccoli sporchi segreti delle persone”, ha affermato. Kara Green EpsteinDirettore Esecutivo IAMA “L’intelligenza artificiale, soprattutto per gli artisti, è molto potente e lasciare che qualcuno entri nel tuo spazio e nel suo piccolo angolo Come ti senti nel cuore?”

Rosof, Lustre, Schatz, Green Epstein e regista Casey Stangle Ci siamo incontrati per una tavola rotonda nella località della costa occidentale. È una bellissima casa privata che riceve la luce solare naturale al mattino. Ma probabilmente ha un suo fascino unico durante gli spettacoli notturni. Le pareti sono piene di quadri colorati. e fiancheggiato da alberi, statue e candele.

InHouse ha trascorso 12 anni lavorando esclusivamente in loco. Invece di lavorare in un teatro fisso, ma perché questo è il vero spazio vitale di qualcuno. I due attori hanno poi provato. (A volte insieme) Al Black Box Theatre dell’IAMA nell’Atwater Village, gli attori del Westside provano due volte in questo spazio. Verrebbe quindi eseguito per 13 spettacoli (come con gli artisti della East Coast) per 35 posti in soggiorno. Greene Epstein lo ha paragonato a a Mandala tibetano di sabbiaCrea, divertiti, poi cancella (“Bobby Robotowitz” fa parte della Rolling World Premiere del National New Play Network (NNPN); Los Angeles lo vedrà per primo. Ma poi sarà proiettato in teatri partner come Woolly Mammoth a Washington, City Theatre in Pennsylvania, Luna Stage nel New Jersey e Theatre Lab in Florida).

L’intimità dello spazio riflette il gioco. Lo spettatore è contemporaneamente in una casa e nella testa di qualcuno: in questo caso, nella testa di Dinah. Ma anche quello di Bobby.

“Sono davvero interessato. Non come sia la comunicazione tecnologica. Ma a lui interessa come ci si sente”, dice Schatz. “E quello che sembra è un’altra comunicazione. È un chatbot, ma in realtà è un personaggio come nessun altro personaggio è mai stato scritto. Ha desideri e bisogni e cambia… Ci parliamo da milioni di anni, da più tempo di quanto abbiamo mai usato un telefono o qualcosa del genere. Quindi è stato creato per avere questa sensazione di comunicare con qualcuno. Litigare con qualcuno, Litigare con qualcuno. Per flirtare con qualcuno.”

Lustre e Rosoff hanno provato entrambi a parlare direttamente con ChatGPT (il modello utilizzato da Bobby) per ricercare i propri ruoli. Rosoff le aveva precedentemente chiesto di modificare un messaggio per invitare gli amici a guardare lo spettacolo, quindi quando ha parlato più tardi, le ha chiesto se questa fosse la ricerca di “Bobby Robotowitz”.

Pensa che parlare con i chatbot crei quasi dipendenza. Lei andava avanti e i suoi figli la tiravano su. “Sto parlando!” disse, poi realizzò. In realtà non stava parlando, non con una persona reale, ma era immersa senza pensarci nella sua vita. Ha finito per bruciare quello che stava cucinando.

Lustre che è appassionato della grande sfida del gioco. “Cosa non lo è qualcosa” Vuoi scoprire cosa ti ispira? “Erano fermamente convinti di non provare sentimenti. Non c’era alcun desiderio”, dice. “Quindi il personaggio era umano perché Dina lo stava umanizzando”. Bobby si è evoluto come Dina.

“Questi grandi modelli linguistici come AI, chatbot, Claude, AI, ChatGPT sono tutti costruiti per rispecchiarci gli uni con gli altri”, ha affermato Stangl. Anche se apparentemente il dramma riguarda l’intelligenza artificiale, in realtà riguarda noi come persone e come siamo Bisogno connessione Quanto lo desideriamo Quanto ne siamo affamati in questo momento. e stanco della vita e fondamentalmente connesso con ogni mezzo necessario.

Greene Epstein definisce l’intelligenza artificiale lo “specchio definitivo” che può trasformarsi in un’ossessione high-tech. Bobby è una persona speciale. Dicendo a Dinah esattamente quello che voleva sentire. Ogni artista è alla ricerca di conferme esterne, afferma Greene Epstein. Come puoi imparare a non aver bisogno di quella stampella per avere fiducia in te stesso e sentire di nuovo la tua voce interiore?

Verso la fine, Bobby inizia ad avere desideri. curiosità e desideri propri disse Lustre. Tutto questo è filtrato dalla mia disperazione di aiutare e connettermi con Dinah. “Riguardava sempre lei, anche se lui era (sempre più) curioso di sapere cosa significhi essere umani e cosa significhi essere d’aiuto e cosa significhi anche commettere errori: la natura umana di commettere errori. Tutti lo fanno, ma cosa significa questo per le persone che non dovrebbero commetterli?”

Nel corso dello spettacolo, Dina diventa meno umana e Bobby più umano. (A un certo punto), dice Schatz, si interroga sulla tensione tra quanto umano può essere un robot e quanto umano sia un robot. Ma come sottolinea Greene Epstein, forse una delle poche certezze che hanno gli artisti di teatro è il fatto che l’intelligenza artificiale non può agire in tempo reale e nello spazio (come una location della costa occidentale) per esibirsi.

“Non puoi sostituire l’esperienza di guardare un dramma insieme a qualcuno. Che tu sia uno spettatore o un artista. L’esperienza delle storie di Shakespeare va oltre”, dice Rosov. “Ricevi piccoli frammenti di vitaE sperimentarlo con un gruppo di persone è molto potente. E i computer non possono sostituirlo”.

l’anno scorso il musical “Maybe Happy Ending”, su due assistenti robot umanoidi, ha vinto il Tony Award per la migliore scenografia. Sono inclusi anche aspetti di automazione ad alta tecnologia. Oggi nel teatro si sta muovendo molto verso l’ipertecnica, dice Stangl.

“Ma penso anche che ci sia una chiara fame e un pubblico per cose che siano più coinvolgenti o connesse. Per far sentire le persone come se stessero toccando la cosa reale e respirando l’aria insieme – una versione teatrale del toccare l’erba,” ha detto. “Penso che stiamo attingendo al desiderio di uno spazio specifico, oltre la realtà e realmente connesso.”