‘Jurassic Park’ e oltre: l’eredità di Sam Neill in 7 film

È raro che Sam Neill, morto lunedì, reciti da solo in un film. Ma ciò che fa con tanti dei suoi film, con garbo e affidabilità, è altrettanto importante. Il suo delicato lavoro di supporto ha regalato ad alcune delle più grandi attrici del periodo i primi fuochi d’artificio. Anche se ha recitato in uno dei più grandi successi di Hollywood, ci vuole una certa dose di sicurezza per condividere i riflettori con i dinosauri. Ecco i punti salienti di Neill. Vale la pena rivedere tutto questo per apprezzare meglio la complessa presenza in panchina.

“La mia meravigliosa carriera” (1979)

Il primo film di Gillian, Armstrong, è stato un punto di riferimento nella New Wave australiana e nei film femministi. che segnalava l’arrivo di Judy. Il grande Davis E consiste nei combattimenti con i cuscini più erotici. (E forse la lotta con i cuscini più lunga) nella storia del cinema. Funziona meravigliosamente per innumerevoli ragioni. Non ultima è l’apparizione di Neal nei panni dell’affascinante fidanzato dell’ostinata eroina di Davis. La storia è ambientata nel 1897 nella campagna australiana. Il film segue Sybylla di Davis, che sogna di diventare una scrittrice. Un desiderio non convenzionale considerando la povertà e le norme sociali della famiglia. Poi incontra un ricco ammaliatore interpretato da Neil. E mi ha proposto. Avrebbe dovuto essere una decisione facile. Soprattutto perché Sybylla lo ama e Neill lo rende irresistibile. Sybylla resiste, scegliendo l’indipendenza piuttosto che l’amore. E la possibilità di una perpetua lotta con i cuscini rende “La mia brillante carriera” così emozionante ed emozionante – Glenn Whipp

‘Possesso’ (1981)

C’è stato un remake di Margaret Qualley, e il motivo principale per cui è diventato famoso è stata la magica performance di Isabelle Adjani, una raccolta di stranezze che rimane senza rivali, ma si potrebbe sostenere che Adjani non sarebbe arrivata a quel livello senza la banalità del marito del suo personaggio. Interpretato da Neill come una delle spie meno entusiasmanti sullo schermo degli anni ’80 (lo stava già tradendo all’inizio del film), non sembra nemmeno tagliato per essere un padre di famiglia. Ma la lamentela di Neil sul cuckolding, che è difficile da portare a termine, riesce a farcela con sicurezza. Potrebbe essere ciò che l’ha spinta a farsi del male in primo luogo… Joshua Rothkoff

“L’ultimo conflitto” (1981)

Più di un decennio prima del suo ruolo in “Jurassic Park”, Neill ha avuto un’interpretazione scioccante nei panni dell’Anticristo in “The Final Conflict”, meglio conosciuto come il terzo film della serie “The Omen”, su una coppia che adotta inconsapevolmente il figlio di Satana. In questo secondo sequel Neil interpreta il ruolo di Damian. Thorn adulto, attualmente ambasciatore degli Stati Uniti Con sede nel Regno Unito Coloro che erano determinati a fermare la Seconda Venuta di Cristo Con un sorriso terrificante e occhi duri Neil fece suo Damian. Effettuare un massacro di preti. La sua voce era rauca di disprezzo mentre giurava di uccidere il “Nazareno” quando fosse nato… Greg Braxton

‘La calma muore’ (1989)

Ricordiamo lo scomodo thriller del gatto e del topo di Philip Noyce principalmente come il lavoro di Nicole sul grande schermo. Kidman è il protagonista. Ma potresti notare un tema in questa storia. Il film non sarebbe stato possibile senza Neil. Qualcuno che abbia il talento per giocare al fianco di donne dalla mente forte. Kidman e Neil sono una coppia sposata che intraprende un’avventura nell’oceano per trovare una soluzione alla perdita del figlio. Si imbattono in uno sconosciuto dagli occhi pazzi (Billy Zane) su una barca a vela che affonda. Portalo su una barca e da lì le cose andranno male come Cary Grant e come MacGyver. Neill ha mostrato eccellenti capacità fisiche. dove ha interpretato lucrosi ruoli d’azione a Hollywood per il resto della sua carriera. Anche se qui nessuno si è avvicinato ai suoi spettacoli pirotecnici… Glenn Whipp

‘Jurassic Park’ (1993)

Scegli i dinosauri e non c’è vergogna in questo. Ma a merito di Neill sia per aver compreso l’incarico che per il risentimento per lo sguardo meravigliato di Spielberg, il suo Alan Grant risalta abbastanza da sentirsi un po’ pungente e in agguato dentro di lui. Odia assolutamente i bambini. Anche se tutta la trama lo porta nella direzione opposta. Non è un tipo intrigante al livello di Jeff Goldblum, ma è abbastanza sicuro di sé da fare a modo suo e fare qualche brutto scherzo su un recinto ad alta tensione. In termini di recitazione, Neill ha già affrontato molte delle forze opposte della natura (vedi sopra). I rapaci non sono niente – Joshua Rothkoff

‘Pianoforte’ (1993)

Molti dei film più memorabili di Neill lo mostrano impegnato a difendere la visione unica di un grande regista. Come nel caso di Jane Campion nel 1993, Neil interpreta un goffo e sciocco contadino scozzese. , che organizza un matrimonio per corrispondenza con la pianista muta di Holly Hunter, poi diventa ambito e porta alla gelosia. Lo odiamo. Cosa che a Neill andava bene, come scrisse nel suo libro di memorie del 2023: “È stato un onore essere trovato al secondo violino. o al quarto Nessuno ti nota molto. Non sarai nominato per niente. Ma reciti che ero lì in un importante film femminista. È un’opera d’arte. E guarda, quella piccola figura nella stoffa – che guarda in basso a destra – sono io. È un film che avrà sempre un posto nella storia del cinema, e io servo in esso.” — Glenn Whipp

“Nella bocca della follia” (1994)

Finalmente ho ottenuto il ruolo principale. In realtà era l’episodio in cui Neil indossava una cintura. Urlando come “Non sono pazzo!” Ma se sei un fan dell’eroismo un po’ insicuro, anche il thriller di John Carpenter su un investigatore assicurativo alla ricerca di uno scrittore scomparso in stile Stephen King è un orologio divertente. Carpenter non è mai stato il tipo che spiega troppo le cose ai suoi attori. (Ecco perché nei suoi film trovi una recitazione così intensa e autodiretta.) E lo spionaggio di Neil avviene sicuramente attraverso lo specchio. Dai cinici e miscredenti ai veri credenti. Questo tipo di film ha successo grazie alla sua determinazione: Joshua Rothkoff