“Chiamano Santa Fe la Terra dell’Incanto”, dice l’attore Gary Farmer (1996). Una persona mortadi FX Prenotazione Cani), presidente del comitato consultivo e membro fondatore del Santa Fe International Film Festival, giunto alla sua 18esima edizione. “Ma noi la chiamiamo la terra della cattura.”
Santa Fe e i suoi dintorni sembrano attrarre un certo tipo di intellettuale. Nel corso dei decenni ha attratto artisti come Georgia O’Keeffe e Bruce Nauman, artisti come Ottmar Liebert e Dave Grusin e scrittori come Cormac McCarthy e Tony Hillerman.
Poi ci sono attori e registi. Farmer, che ha contribuito a fondare SFiFF nel 2009 insieme al direttore artistico Jacques Paisner e alla direttrice esecutiva Liesette Bailey, vive a Santa Fe da quando sono state girate le riprese nel 1989. Powwow Autostrada. Da allora, altri membri del comitato consultivo dello SFiFF si sono stabiliti lì, tra cui lo scrittore e produttore Kirk Ellis (di Apple TV Franklin), lo scrittore-regista Chris Eyre (AMC’s Spiriti oscuri) e Wes Studi (1992’s L’ultimo dei Mohicani, Avatar del 2025: Fuoco e cenere)che nel 2019 è diventato il primo attore nativo americano a essere onorato dall’Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
Come Farmer, Studi è uno dei primi sostenitori dello SFIFF e, nei quasi 20 anni dalla sua nascita, ha visto il festival crescere.
“Eravamo lì all’inizio di tutto, con Jacques e Liesette” quando il festival si concentrava su un film “diverso”, ricorda Studi. Il festival “ha iniziato a crescere con la propria esperienza nel corso degli anni” e oggi “è, secondo me, il centro festival cinematografico in più rapida crescita in circolazione”.
Ora un luogo importante per le voci indigene e un luogo per il cinema internazionale, SFiFF riceve più di 7.000 proposte e programmi in quasi 70 lungometraggi e 100 cortometraggi. Attira 15.000 visitatori ogni anno a Santa Fe, una città con poco meno di 100.000 residenti. Alcuni di questi registi abituali restano, diventano parte della forte comunità di produzione della regione e aiutano SFiFF a crescere.
Paisner dice: “Alcune persone vengono qui per mostrare un film e poi cercare il loro prossimo film. “Quindi dà a questa vera ricchezza di registi e attori che vivono e lavorano qui la possibilità di avere un luogo di incontro o di portare un film che hanno visto altrove e discuterne. Poi, per i giovani cineasti che vengono qui dalle scuole di cinema, molti di loro hanno l’opportunità di proiettare il loro primo cortometraggio al festival”.
Ali MacGraw consegna alla giornalista Amy Goodman il premio icona al Santa Fe International Film Festival 2025.
Sasha Ewing/Festival del cinema di Santa Fe
SFiFF è diventato idoneo all’Oscar per cortometraggi narrativi, live-action e animati nel 2024, un evento fondamentale che ha rafforzato la competizione. “Era qualcosa su cui abbiamo lavorato a lungo”, ha osservato Paisner.
Il suo traguardo più importante finora? “La scorsa stagione, abbiamo avuto 13 diversi candidati all’Oscar per i film usciti dal festival”, ha detto Paisner, “il che è enorme per qualsiasi festival e un salto significativo rispetto allo scorso anno”.
Ma il primo grande cambiamento del festival è avvenuto nel 2022, quando l’evento ha interrotto la sua associazione con il cinema indipendente e ha cambiato ufficialmente il suo nome da Santa Fe Independent Film Festival a Santa Fe International Film Festival.
“Intorno al 2014 guardavamo quasi tanti film internazionali quanto quelli statunitensi”, ricorda Paisner. “E intorno al 2021, la situazione è diventata davvero grande e stavamo guardando più film internazionali che film statunitensi”.
“Siamo diventati indipendenti e internazionali, soprattutto quando (il Telluride Film Festival) ha abbandonato la nave per loro e volevamo fare più film americani, il che aveva senso per quel festival di successo”, ha aggiunto Farmer. “Quindi siamo appena entrati.”
Quel cambiamento di personalità divenne rapidamente una forza determinante.
“Abbiamo un pubblico che è davvero affamato di vedere nuovi film e film internazionali”, ha detto Paisner. “Quindi se vedo qualcosa del genere a Cannes Il FiordoPenso: “OK, impazziranno per questo”, perché il pubblico che vuole davvero essere sfidato, che vuole vedere qualcosa di diverso, lo preparerà per un grande film di Hollywood. Ma a volte lo strano film che va contro di esso sarà popolare o quasi popolare. Ecco perché è il Festival Internazionale del Cinema di Santa Fe.”
Quest’anno tocca a Cristian Mungiu Il Fiordo (Neon), il candidato ufficiale della Romania al concorso internazionale per i migliori lungometraggi degli Oscar, si ritira dalla competizione, insieme alla candidatura ufficiale all’Oscar della Corea del Sud, Amore possibile (Netflix) di Lee Chang-dong. C’è anche la commedia d’azione sulla CIA ambientata negli anni ’70 di Searchlight Cavallo selvaggio nove da Martin McDonagh, Caratteristiche principali” Elsinore con Andrew Scott e Olivia Colman e l’attesissimo documentario di Alex Gibney Muschio. La leggenda della mafia di James Gray Tigre di carta (Neon) chiuderà il festival il 19 ottobre.
Ad aprire il festival il 14 ottobre il dramma Nella memoria, al fianco del comico Marc Maron nella sua prima serie da star del cinema.
Originario del New Mexico, Maron è cresciuto vicino ad Albuquerque. Si ricorda che era al liceo e guidava per un’ora a nord verso Santa Fe per il suo primo lavoro, consegnando merci tra luoghi fuori da un negozio di abbigliamento regionale chiamato Alan’s Apparel nei caldi pomeriggi estivi.
“Penso che ci sia qualcosa di straordinario nel nord del New Mexico in generale. C’è qualcosa nel cielo lassù, e certamente tra Santa Fe e Albuquerque. Se sali su una piccola collina, quelle mesa hanno un’atmosfera completamente diversa”, ha detto Maron. “La magia del New Mexico è lì se glielo permetti, e dipende da dove sei cresciuto lì, per farti sapere chi sei.”
Dallo sceneggiatore e regista Rob Burnett, che è stato produttore esecutivo e sceneggiatore capo di Il Late Show con David Letterman, Nella memoria segue Langston Stanfield di Maron, un attore narcisista a cui viene diagnosticato un cancro terminale e diventa ossessionato dall’idea di assicurarsi di essere incluso in “In Memoriam” degli Academy Awards. Ma non ha il suo curriculum, quindi decide di “lavorare su un sacco di angolazioni diverse”, spiega Maron, per provare a farcela. (Letterman fa un cameo che dimostra il suo valore.) Lungo la strada, sviluppa una relazione con la figlia con cui si era separato, interpretata da Talia Ryder.
“È davvero la storia di un ragazzo che pensa a se stesso e non sa cosa è importante nella vita e, sai, potrebbe trovarlo”, ha detto Maron, che ha anche prodotto il film.
A interpretare la terapista di Maron nel film c’è Lily Gladstone, che è diventata la prima donna nativa americana ad essere nominata all’Oscar come migliore attrice, nel 2023. Assassini della Luna dei Fiori.
È una bella nota di calma per un festival che sin dal suo inizio si è concentrato fortemente su attori e registi indigeni.
SFiFF conta l’Institute of American Indian Arts come sponsor di lunga data, e l’IAIA sponsorizza anche l’Indigenous Film Program del festival, che è guidato da Farmer, nato in Ontario, un membro della Cayuga Nation delle Sei Nazioni del Grande Fiume. È portavoce della voce degli indigeni nei media, ha fondato il programma quando ha contribuito a far decollare SFIFF nel 2009.
“Sto facendo tutto il possibile per assicurarmi che le voci degli indigeni siano ascoltate”, ha detto Farmer, sottolineando che il programma è aperto ai registi indigeni e alle popolazioni indigene di tutto il mondo.
La lista indigena di quest’anno include La festadocumentario sull’impatto della colonizzazione sul popolo Nuxalk della regione Bella Coola della Columbia Britannica, del regista Banchi Hanuse, Natosi: Prima del sole ha ricevuto il premio speciale della giuria per il lungometraggio documentario nel 2024.
“Hai un primo film forte, hai un secondo film migliore, giusto?” disse il contadino. “Voglio solo crescere i giovani registi affinché realizzino grandi cose e abbiano un impatto cinematografico sul mondo. È fantastico.”
Tra i cortometraggi Mdabu di quest’anno ci sono Vederedi Ciril Jazbec e Lucia Flores, una storia di formazione girata in lingua groenlandese; dalle Filippine, Jewel Maranan’s Gli studi di Remigiaseguire l’anziano della tribù Dumagat mentre il mondo cambia intorno a lui; Ancora Mirumiru (È una bolla), il ritratto animato di Allan George di un’amorevole coppia Maori alle prese con la demenza.
Tra i film proiettati in concorso quest’anno figura la famosa regista Marine Atlan La Gradivadi un gruppo di studenti francesi in gita scolastica a Napoli; Foto di Catherine Hardwicke Strada intelligentesu un gruppo di ragazzi di strada a Venice Beach, in California; e Cody Lighting Ingrassare le lameseguendo una squadra di hockey giovanile indigena e caratteristiche Prenotazione caniLa star delle Prime Nazioni Paulina Alexis.
Altro Cani L’alunno farà scalpore al festival di quest’anno: il vincitore del premio Zahn McClarnon, che ha interpretato il sognante e generoso poliziotto Big. Ma tra i tanti crediti cinematografici e televisivi di McClarnon, quello che ha portato la sua carriera al livello successivo è il tenente Joe Leaphorn nella serie di successo del creatore Graham Roland. Spiriti oscurisparatorie a Santa Fe e nei dintorni e nella vicina Tesuque Pueblo.
Tavola rotonda del Santa Fe Film Festival 2025 con Amy Goodman e Tia Lessin.
Ryan Flanagan/Festival del cinema di Santa Fe
McClarnon riceverà il premio al Lensic il 16 ottobre, seguito dalla première del suo primo libro, il secondo episodio della stagione più recente. Spiriti – intitolato “Bike’s Doo (Sono andato alle loro Vie Sconosciute)” – poiché il premio intende onorare “un regista o un attore che riteniamo abbia una grande idea”, afferma Paisner, “ma che abbia anche un futuro brillante”.
Ma McClarnon non è stato l’unico a portare a casa un premio quest’anno. Mentre l’anno scorso Ali McGraw ha consegnato il premio icona alla giornalista Amy Goodman e l’attore e attivista Edward James Olmos ha ricevuto il premio alla carriera, questo 17 ottobre al Lensic Performing Arts Center il premio alla carriera verrà consegnato alla famosa attrice, cantante e attivista Pam Grier.
“Ho sempre difeso le donne”, ha detto Farmer, elogiando la lunga carriera di Grier nel ritrarre personaggi femminili forti.
Inoltre, SFiFF presenterà alcuni di questi ruoli con uno sguardo ai suoi film più iconici: gli anni ’73. Coffynel 1974 Foxy Marrone e 1997 Jackie Brown.
Questa fissazione deliberata – dalle opere indigene di tutto il mondo ai classici delle imprese di Grier – non è avvenuta per caso. È il tipo di programma controculturale che Maron considera sempre più importante.
“Questa è la velocità e il tipo di slancio che definisce il nostro tempo, dove tutto viene coltivato, e (c’è) abbandono e intelligenza artificiale che crollano, urla, influencer, dibattiti e spazzatura”, ha detto Maron. “Se c’è una sorta di posto tranquillo per esprimere queste cose che necessitano di una sorta di attenzione e di una sorta di esame in relazione a tutto l’altro inquinamento, è importante ed enorme. E non dovrebbe essere appariscente. Dovrebbe essere quello che è. Dovrebbe essere semplicemente qualcosa che tutti accettiamo, ma sai, di questi tempi, raggiunge un diverso livello di importanza.”