Ecco un’idea terribile: i Rolling Stones dovrebbero iniziare con il loro prossimo album.
come adesso
Dopo aver impiegato quasi due decenni per pubblicare “Hackney Diamonds” del 2023 – il primo lavoro originale della band da “A Bigger Bang” del 2005 – gli Stones sono tornati questa settimana con il sequel, “Foreign Tongues”, la cui pubblicazione ha richiesto meno di 36 mesi.
Ed è un disco migliore sotto ogni aspetto.
Ai vecchi tempi, ovviamente, ci sarebbero voluti due anni e mezzo per realizzarli. “Festa dell’accattonaggio” “Let It Bleed” E “Sticky Fingers” Quindi non lasciatevi scoraggiare dal fatto che Mick Jagger, Keith Richards e Ronnie Wood stanno lavorando altrettanto velocemente. con dove si trovavano alla fine degli anni ’70 e all’inizio degli anni ’80.
Ascoltare la veloce e divertente “Foreign Tongues” è chiaramente sentire una band che opera istintivamente. Invece di pensare troppo alla musica basata sulle performance dei veterani nella tradizionale modalità di mantenimento. Non so se il risultato sia il migliore dai tempi di “Some Girls” del 1978, ma è sicuramente il più divertente, il che in realtà è un risultato più impressionante.
“Svegliati la mattina e vuoi farmi vomitare”, sogghigna Jagger nell’inno punk “Hit Me in the Head”, testi che vorresti sentire da una band la cui unica ragione possibile per essere ancora in gioco è avere canzoni gas-gas-gas.
Come “Hackney Diamonds” – e, del resto, “The Boys of Dungeon Lane” di Paul McCartney (per citare un recente LP di veterani) – “Foreign Tongues” è prodotto dal 35enne Andrew Watt, che ha fatto carriera aiutando le icone del baby boom a rendere i loro sforzi di fine vita un po’ più evidenti. E ha aiutato gli Stones a mettere insieme un team diversificato di collaboratori di talento, tra cui McCartney (che ha suonato il basso in “Covered in You”), Robert Smith dei Cure (che ha contribuito con la chitarra a “Divine Intervention”), Steve Winwood (che ha suonato il piano e l’organo in tutto l’album) e Bruno Mars (a cui è attribuito, ehm, il campanaccio in “Never Wanna Lose You”).
Vieni anche accolto dal compianto Charlie Watts in un’emozionante performance registrata prima della sua morte nel 2021 (Steve Jordan ha tenuto il tempo).
Ma nessuno degli stunt casting sembra essere il punto dell’album. Invece, ha scritto dozzine di canzoni in vari idiomi degli Stones, incluso il blues. Canzoni in stile country Disco jam disordinato Più un paio di cover in poco più di un’ora. È allo stesso tempo allegro ed edificante. Anche quando Jagger si lamentava di quello che vedeva come lo stato pietoso della sua amata America in “Ringing Hollow”, e quando Richards si lamentava del fatto che l’amore veniva messo in ginocchio in “Some of Us”,
E quando entrano in modalità goblin si appoggiano davvero: “Mr. Charm” è una canzone soul-rock maniacale sulla monotonia del denaro – okay, Mick – dove Jagger abbandona il “pazzo padrino Mr. Musk” per un inno alle gioie di stare a casa e fare anagrammi.
In “Divine Intervention”, Jagger presenta un colorato documentario di viaggio sui suoi viaggi a New York e Los Angeles. “Mi sono trasferito a Silver Lake / Per suonare la chitarra con i miei nuovi amici”, mentre Richard e Wood continuano a far scivolare le loro chitarre ovunque. “Jealous Lover” è meravigliosamente kitsch: le sue piccole buffonate suonano come Prince dell’era di “Dirty Mind” che fa “Waiting on a Friend” (la voce legittimamente stupida di Mick qui).
Per dio solo sa quale ragione, gli Stones hanno suonato “You Know I’m No Good” di Amy Winehouse con Jagger all’armonica. E l’album si chiude con “Beautiful Delilah” di Chuck Berry, che mira a ricordarti come due anime al centro del rock si sono unite più di mezzo secolo fa.
I ricordi sono vecchi L’eccitazione è ancora viva.