Sebbene Amelia Cross condivida la convinzione che le nostre scelte sartoriali siano un modo per esprimere chi siamo e ciò a cui teniamo, sa anche che ci sono sottigliezze nascoste nello stile personale. Una targhetta con il nome che si arriccia ai bordi o una penna che sanguina nel taschino di una camicia sono molto diverse da un colletto ben stirato o da scarpe brogue lucide, ma ognuna ha la capacità di nascondere o nascondere. Queste sottigliezze sono ciò che l’artista londinese è più interessato a scoprire.
Dopo aver conseguito una laurea in haute couture al London College of Fashion, seguita da un master in pittura al Royal College of Art, Cross ha iniziato a combinare le due discipline. “All’inizio ho dipinto una serie di vestiti su una superficie piana di lino, ma sentivo che le mie mani non vedevano l’ora di usare la mia macchina da cucire accanto al dipinto. Ho iniziato a fare piccoli studi su tasche cucite e colletti strutturati con elementi e bottoni dipinti, e ho trovato questa insolita combinazione di ombre reali e dipinte davvero interessante,” ha detto.
L’artista ha ideato il concetto di “quadri cuciti”, combinando tecniche trompe-l’œil con dettagli strutturati e scultorei. Difficili nella tecnica e leggibili nel contesto, i lavori incoraggiano lo spettatore a decidere quali parti tridimensionali sono reali.
Cross allunga le sue tele e talvolta pensa a un braccio di legno come a un corpo, che sa vestire e modellare. Le funzioni più concentrate stanno in un’unica tasca o scarpa. La maggior parte delle sue idee, tuttavia, nascono osservando gli altri passeggeri della metropolitana di Londra. Egli spiega:
Durante la corsa viene spesso stipato in un carretto come una sardina, motivo per cui a volte i miei disegni hanno un piccolo ritaglio stretto poiché vedo metà dei vestiti alla volta. Puoi quasi creare il personaggio perfetto di qualcuno in base a cosa ha in tasca o ai calzini che indossa per lavorare!
Per la sua mostra personale Disciplina e Display alla Galleria Nino Mier, Cross si affida a codici di abbigliamento, uniformi e regole esplicite o implicite che informano il modo in cui creiamo un outfit. I programmi nascosti e le strutture sociali che informano la moda appaiono anche nei progetti degli artisti.
“Spesso nascondo segreti o confessioni nelle opere (alcune esposte in mostra e altre completamente nascoste) come le etichette delle colonne dipinte all’interno, i messaggi all’interno delle tasche e i bottoni laterali e sotto i quadri”, aggiunge. L’obiettivo è invogliare lo spettatore ad avvicinarsi a lui in diverse forme, dandogli l’opportunità di leggere dettagli e segnali minuti che altrimenti potrebbe trascurare.
Se sei a New York, Disciplina e DisplaSaranno visibili fino al 7 agosto. In caso contrario, scopri di più da Cross su Instagram.