Se dovessi aprire una scatola di fiammiferi strappata, cosa troveresti nascosto nei suoi recessi? E cosa si nasconde dietro la traduzione biologica e la pubblicità? Jason Limon immagina un mondo giocoso in cui i dipinti antichi sono colori vivaci che nascondono un universo tridimensionale pieno di scheletri.
L’artista di San Antonio dipinge da tempo scene di un mondo dominato dall’aldilà, dove le persone scheletriche vengono private della loro identità e funzionano invece come entità anonime. Scavando nelle proprie emozioni ed esperienze, Limon continua a unificare il mistero attraverso l’approccio sottile di uno dei simboli più iconici del mondo.
Nei suoi ultimi lavori che combinano acrilico e pittura ad olio, l’artista scopre l’illusione, optando per la tecnica del trompe-l’œil. Molti mostrano qualcosa di strappato, come se la carta fosse stata strappata per rivelare un mondo invisibile sottostante. Sebbene Limon abbia incorporato questo effetto in lavori precedenti, ha continuato la sua pratica negli ultimi tempi perché offre più spazio alla sperimentazione.
“Mi ci è voluto un po’ per mettere un freno al mio modo di lavorare, ma ho deciso deliberatamente di rallentare il modo in cui creo arte cercando di essere meno giocoso”, ha detto. “Giocare con la pittura sullo sfondo, mi ha insegnato a essere libero in modi diversi. Ad un certo punto, in futuro, le due identità si fonderanno creativamente e visivamente come una sola.”
Originali e stampe sono disponibili nel negozio di Limon e puoi seguire le sue creazioni su Instagram.