Navratri ha notato che l’esclusivo Swaraja di How Syama Sastri è un dialogo intimo con la Dea.


Syama Sastri appartiene alla famiglia ereditaria degli Archakas nel tempio Kamakshi a Kanchipuram durante il periodo di disordini politici. I suoi antenati lasciarono Kanchipuram portando con sé il Vigraha d’oro di Kamakshi (Bangaru Kamakshi). Viaggiarono attraverso molti posti prima di stabilirsi finalmente a Thanjavur. Fu durante questo periodo di migrazione che Syama Sastri nacque a Tiruvarur. In seguito fece di Thanjavur la sua casa. Viveva vicino al tempio Kamakshi e eseguiva regolarmente rituali per adorare la dea.

Kanchipuram occupa un posto amato nel suo patrimonio culturale, spirituale, filosofico e storico. e religione dell’India tempio sacro Il santuario Kamakshi in particolare ha ispirato generazioni di poeti, santi e compositori. La Trinità celebrava la Dea attraverso la propria musica. Le dedica molti inni. “Vinayakuni valenu brovave” di Tyagaraja e “Nirajakshi Kamakshi”, “Kanjadalayatakshi”, “Kamakshi Varalakshmi” di Dikshitar e molte altre composizioni sono tra le famose opere dedicate alla Dea.

Fatta eccezione per poche kritis, tutte le opere di Syama Sastri sono dedicate a Kamakshi, sebbene ciascuna sia una gemma preziosa. Ma i tre savara – “Kamakshi Anudinamu” (Bhairavi), “Rave Himagiri Kumari” (Todi) e “Kamakshi Ni Pada” (Yadukula Kamboji) – occupano un posto speciale nella sua opera.

Queste opere sono caratterizzate dal genio musicale e dall’intensa devozione alla divinità. In Swarajatis Syama Sastri descrive la bellezza, la grazia e la gloria di Kamakshi rivolgendosi a lei da bambina. parlerà di sua madre Questo sentimento tra madre e figlio si riflette nel Telugu Sahitya semplice, diretto e profondamente personale. Questo verso attira l’ascoltatore nel mondo intimo del devoto.

Mentre un profondo senso di resa scorre attraverso la composizione di tutte e tre le canzoni, Bhairavi e Yadukula Kamboji swarajatis sono espressi nella prima riga di Pallavi:

Veduta del tempio Sri Kamakshi Amman a Kanchipuram | Credito fotografico: B. Velankanni Raj.

Nel Bhairavi Swajati:

‘Kāmakshi ānutinamu maravakāne ni padamule dikkanuchu nammitini’

“O Kamakshi, ogni giorno confido nei Tuoi piedi come mio unico rifugio senza dimenticare.”

Allo stesso modo, nello Yadukula Kamboji Swarajati:

‘Kāmakshi ni padā yukmu stiramāni ne nammi unnanu, na chintalelanu dirkamma’

“Confido nei tuoi piedi. Per favore, porta via tutte le mie preoccupazioni, mamma.”

Nel pallavi di “Rave Himagiri Kumari”, fa appello a sua madre e le chiede di concedergli le sue benedizioni. Un sentimento di resa appare più tardi:

“Kanchi kamakshi ni padame digku”

“Madre Kamakshi di Kanji. Solo i tuoi piedi sono il mio rifugio.”

Ha suggerito questo spirito di resa anche nella sua prima canzone Janani Natashana Paripalini attraverso la ripetizione di “Nammiti, Nammiti, Nammiti”, “In te mi fido completamente”.

Come suggerisce il nome, Swarajati è una combinazione di Swara e Jati. Tuttavia, lo Swarajati di Syama Sastri è strutturato in modo diverso. Mancava la precedente sezione muktayī-swarā con sahityā e jāti. Ma ciascuno consiste in una pallavi seguita da diversi passaggi swara-sahitya che ritornano alla pallavi.

Bhairavi e Yadukula Kamboji swarajati seguono Arohana Krama con il testo Swara-Sahitya. Rispettivamente otto e undici episodi. Sebbene alcune versioni successive abbiano dieci episodi. Gli Swara procedono in ordine crescente. ed entrambe le composizioni sono designate come Misra Chapu Tala Dotisvajati che ha sei sezioni. Non segue questo schema ed è designato come Athitala.

Tutti e tre iniziano alla grande nel registro inferiore o mandhara satyī, che crea un forte edificio per gli estesi ragā e sahitya. Ogni capitolo offre un’esplorazione dettagliata del Raga attraverso le sue frasi caratteristiche, oscillazioni e movimenti dello swara. e affascinanti schemi ritmici. L’introduzione ritmica delle scene in Pallavi sia di Bhairavi che di Yadukulakamboji sono simili.

Nel Bhairavi Svajati, i passaggi che iniziano con il bhaiwata omettono il catusruti daiwata e usano solo lo shuddha. Passa solo Yaiwata. Ciò probabilmente sottolinea la massima importanza di Suddhāyaivāta nella sensualità. Nel messaggio finale La frase conclusiva si sposta da tra-sathayirishabha a madhyasathayirishabha. Omettendo il messaggio relativo alla discesa. Rivelare la vera essenza di Bhairavi

Thodi swarajati, conservato in due formati popolari, mette in mostra l’opera. PorutumUna bellissima frase in rima che è diventata una parte essenziale della musica carnatica e riflette la propensione di Syama Sastri per la melodiosità e i ritmi simmetrici.

Yadukula Kamboji swarajati ha vari finali Kalpanaswara, ognuno dei quali dimostra una diversa modalità di risoluzione melodica, definendo anche il raga con notevole chiarezza.

In molti casi, la combinazione di musica e sahitya crea un’esperienza magica. Nel quarto capitolo di Bhairavi Swarashti, “Bhaktachana Kalpālatika”, Syaam Sastri si riferisce a kāmakshi come al kalpavruek del devoto. La struttura musicale distintiva consente ai musicisti di improvvisare attraverso la loro coscienza.

Il leggendario musicista Semmangudi Srinivasa Iyer, le cui interpretazioni di queste canzoni Swajati sono ancora sempreverdi. Una volta gli è stato chiesto perché avesse scelto di cantare Nirawan su questo verso quando l’arrangiamento sembrava completo. Ha risposto che il formato fornisce molta ispirazione ai musicisti. L’ultima melodia dell’ultimo verso di swara ha lo stesso fascino in entrambe le versioni della canzone Todiswarati.

Nello Yadukula Kamboji swarajati, Syama Sastri compose due passaggi swara in modo simile. Ma distinguerli attraverso Janta Swara crea un’immagine uditiva chiara. Il passaggio che inizia con la parola dhāivāta contiene una frase unica che non si trova in nessun altro verso del Rāga.

Ripetere una parola tre volte di seguito è un segno distintivo dello stile di Syama Sastri in Swara-Sahitya Parte VII. Ha concluso ripetendo tre volte la parola ‘Vini’. Suo figlio Subbarya Sastri, un famoso compositore, ispirato dalla scena musicale di “Tamasamu Seyakāne” in Swarā-Sahitya capitolo 8, riecheggia la stessa idea melodiosa nel testo Chittaswarā di Kriti “Ninnu Sevinchina”. I suoi Swarajati sono anche pieni di Swarakhara in cui le sillabe Swara e Sahitya corrispondono.

Sebbene Swarajati sia in telugu, Syama Sastri include anche la bellissima espressione Samskrita per descrivere la bellezza della Dea. Espressioni come ‘kuvalya-dala-nayana, kamala-dala’ e ‘sarasichaksi, gaj-kamana, mātā-matta-gaj-kamana’, ‘mātā-gaj-kamana, dhara-kala’ e ‘kumbukla, mani-rāna’ e ‘Kunda-rānāna, vidhu-vadnā’ e ‘saṭṭhāra-nibha-vadnā’ sono le parole specifiche usate.

La confluenza di sahitya e sangeeta in questi swarajati è davvero sorprendente. profondità emotiva La bellezza lirica e musicale di questi capolavori rimane ineguagliata anche oggi. A Syama Sastri siamo estremamente grati per averci donato questi preziosi tesori.

(Chi scrive è un famoso cantante carnatico)



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