Perché questo regista di Hollywood pensa che l’intelligenza artificiale possa salvare posti di lavoro nel cinema di Los Angeles


Nel 1926, il regista Cecil B. DeMille assunse centinaia di lavoratori per costruire il set di Gerusalemme nello studio di DeMille a Culver City per il classico film muto “Il re dei re”.

Un secolo dopo, Jon Erwin ha girato il suo film epico biblico “The Old Stories: Moses”, con Ben Kingsley, nello stesso studio ora di proprietà di Amazon MGM Studios.

Tranne ora, la maggior parte dell’architettura, dei luoghi nel deserto e delle parti soprannaturali della miniserie di tre episodi sono stati creati dall’intelligenza artificiale. Il prequel della serie “La Casa di David” debutta giovedì su Amazon Prime.

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Una produzione che tradizionalmente avrebbe richiesto mesi per essere girata e avrebbe richiesto più location, è stata girata interamente in una settimana con una troupe di soli 100 persone, che non ha mai lasciato Los Angeles.

“Abbiamo realizzato questa imponente epopea di spada e sandali e non abbiamo mai lasciato il palcoscenico, in modo simile a come James Cameron avrebbe fatto Avatar o come Jon Favreau avrebbe fatto ‘The Mandalorian'”, ha detto il regista della serie Erwin. “Se si preservano le prestazioni e il lavoro dello staff e dei capi dipartimento, si possono rendere le cose molto meno costose per gli studios.”

Mentre Hollywood è alle prese con il rapido cambiamento tecnologico, il numero di registi è in crescita e Aziende Gli strumenti di intelligenza artificiale vengono utilizzati per ripensare radicalmente il modo in cui vengono prodotti film e programmi TV nel sud della California.

“Alcuni stanno ancora resistendo, ma molti riconoscono che, nel bene e nel male, l’intelligenza artificiale è qui e non andrà da nessuna parte, ed è importante reimmaginare l’aspetto del cinema alla luce delle nuove opportunità che l’intelligenza artificiale crea”, ha affermato Victoria Schwartz, direttrice del programma di diritto sull’intrattenimento, sui media e sullo sport presso la Pepperdine Caruso School of Law.

Uno schermo di pannelli LED chiamato “The Volume” viene utilizzato per filmare le scene della serie del regista Jon Erwin “The Old Stories: Moses”.

(Genaro Molina/Los Angeles Times)

Ervin è stato uno dei primi registi attivi a integrare completamente l’intelligenza artificiale in una produzione commerciale su un’importante piattaforma di streaming.

Il mese scorso ha lanciato Innovative Dream, una società di servizi di prodotto a Manhattan Beach sostenuta da Amazon. L’azienda affitta le sue strutture di produzione virtuale ad altri studi e sviluppa programmi di formazione per registi emergenti.

Anche se gran parte di Hollywood sta spingendo per l’intelligenza artificiale vuoto Posti di lavoro, Erwin sostiene il contrario: l’intelligenza artificiale, applicata eticamente alle prestazioni umane, può ripristinare almeno alcuni lavori di produzione che sono stati esternalizzati anche se altre posizioni vengono eliminate.

“Penso che la più grande minaccia alla perdita di posti di lavoro nel nostro settore sia quanto costoso sia effettivamente produrre le cose e quanto tempo impiegano per essere prodotte”, ha detto Erwin. “Se riesci ad accelerare le cose e a realizzare cose a un prezzo a cui gli studios dicono ‘sì’, puoi assumere più persone in generale e creare posti di lavoro.”

Sebbene la grafica computerizzata sia stata essenziale per Hollywood sin dagli anni ’90, tradizionalmente ha richiesto mesi di lavoro di post-produzione per collocare centinaia di artisti, attori o pubblico nei mondi digitali. Il lavoro ad alta intensità di manodopera sugli effetti visivi noto come rotoscoping è stato esternalizzato a negozi in India e in altri paesi a costi di manodopera molto più bassi rispetto alla California.

A partire dal 2019, produzioni come la serie “The Mandalorian” della Disney sono andate oltre utilizzandolo. Enormi schermi LED Gli attori si esibiscono in costume davanti a loro per proiettare immagini di mondi digitali fotorealistici: navi, foreste o deserti di “Star Wars”. Il dipartimento di arte virtuale ha trascorso mesi a creare ambienti digitali, e poi Caricandoli sul grande schermo Il giorno delle riprese.

L’intelligenza artificiale fa un ulteriore passo avanti nel processo.

Attraverso “Moses”, Erwin lo definisce cinema “ibrido”: un flusso di lavoro che sposa l’azione dal vivo con flussi di lavoro potenziati dall’intelligenza artificiale nella produzione virtuale. Il processo combina quelle che altrimenti sarebbero fasi separate – riprese con attori ed effetti visivi – quasi simultaneamente. Le scene girate sul set vengono messe a disposizione di diversi montatori e artisti dell’intelligenza artificiale nel reparto di produzione in pochi minuti mentre mostrano le scene quasi finite al cast e al regista.

“Puoi creare risorse in tre o quattro giorni, non in 10 settimane. E puoi creare l’ambiente mentre stai girando”, ha detto.

Erwin, 43 anni, è cresciuto in Alabama e ha costruito la sua carriera attorno a film basati sulla fede come “I Still Believe” e “Jesus Revolution”. Ha trascorso anni raccontando storie bibliche nella scala raffigurata nell’originale.

Quando ha lanciato”Casa di DavideUn dramma sulla vita del re Davide, i dirigenti dello studio inizialmente erano scettici.

Per rappresentare la storia delle origini di Golia, gli attori sono stati ripresi su schermi verdi e l’intelligenza artificiale è stata utilizzata per creare una sequenza mitologica con cieli bui, pioggia, montagne e angeli con le ali.

Segna una delle prime integrazioni dell’intelligenza artificiale generativa in un importante prodotto commerciale. La serie, presentata in anteprima lo scorso anno, è stata vista da 44 milioni di spettatori in tutto il mondo e ha raggiunto il primo posto su Prime Video negli Stati Uniti.

Entro la seconda stagione, il team ha utilizzato 30 diversi strumenti, sia tradizionali che basati sull’intelligenza artificiale, per creare immagini, suoni e video. Sono passati dalle riprese esclusivamente in esterni in Grecia alle riprese delle parti davanti a un LED wall a Los Angeles.

L’intelligenza artificiale serve per produrre Scene di battaglia ed espandere la dimensione della folla sullo sfondo fino a migliaia di persone in una frazione del tempo richiesto dalla CGI tradizionale. L’uso di scene generate dall’intelligenza artificiale è aumentato da 70 nella prima stagione a 400 nella seconda.

Il regista di intelligenza artificiale generativa Jeff Thomas, che ha diretto due episodi della seconda stagione, ha affermato che la realizzazione di ogni episodio è costata meno di 5 milioni di dollari, sfidando il consenso dello studio secondo cui lo spettacolo aveva bisogno di un budget a livello di “Il Trono di Spade” compreso tra 12 e 15 milioni di dollari. Erwin ha rifiutato di rivelare i budget per la serie “La casa di David” o il prequel “Moses”.

“La Bibbia descrive quella battaglia con 100.000 uomini per parte. Beh, non è mai stata descritta in questo modo perché non abbiamo mai avuto le risorse”, ha detto Erwin. “Siamo finalmente in grado di mostrare questa portata e portata.”

Erwin ha avuto l’idea di “Moses” durante Natale, ha scritto la sceneggiatura a gennaio e ha prodotto un trailer di quattro minuti creato interamente da AI. Amazon ha dato il via libera alla serie quello stesso mese.

Kingsley aveva poco tempo prima del suo impegno successivo, quindi Erwin ha preparato e filmato tre episodi su un palcoscenico in una settimana, un progetto che in precedenza richiedeva sei mesi di preparazione.

Per la scena cruciale del Mar Rosso, Erwin ha utilizzato modelli di intelligenza artificiale con sede a Palo Alto della società cinese Kling AI per generare volumi d’acqua e onde di marea in meno di un’ora. Prima dell’intelligenza artificiale, Il processo tradizionale avrebbe richiesto settimane. Hanno scritto suggerimenti di testo che esploravano 18 diverse varianti della separazione del mare e hanno scartato quelle che non funzionavano, consentendo a Kingsley di rispondere a un’onda di marea proiettata su uno schermo a parete LED a 360 gradi.

“‘Moses’ mi ha davvero fatto conoscere un modo completamente nuovo di fare cinema”, afferma Erwin.

In “The Old Stories: Moses”, il regista Jon Ervin ha utilizzato l’intelligenza artificiale per creare inquadrature ampie, scene di battaglia ricche di acrobazie e grandi folle per mostrare la ricca portata delle storie della Bibbia. Gli attori usano la linea rossa che lui dice di non oltrepassare.

(Genaro Molina/Los Angeles Times)

Per le scene chiave raffiguranti la sala di un palazzo in Egitto, dove Mosè parla al Faraone, hanno costruito scatole di cartone all’interno delle colonne del palazzo e le hanno “restaurate” con intricate sculture utilizzando l’intelligenza artificiale. Sebbene sul set potessero essere posizionate solo 20 comparse, hanno utilizzato l’intelligenza artificiale per generare centinaia di attori sullo sfondo.

Erwin ha utilizzato l’intelligenza artificiale generativa per espandere artificialmente gruppi di sabbia e rocce parzialmente costruiti e “invecchiare” Kingsley per apparire come un giovane Mosè.

Ma alcuni aspetti, inclusa la performance di Kingsley, sono vietati all’intelligenza artificiale.

“Penso che i nostri volti siano molto complessi e le microespressioni sono molto complesse, quindi è sempre reale”, ha detto.

Invece, l’intelligenza artificiale è stata utilizzata per co-progettare il personaggio: Erwin originariamente immaginava un Mosè calvo, ma sulla base del feedback di Kingsley, hanno perfezionato il look con capelli stagionati e baffi.

“La linea nella sabbia per me è sostituire un attore”, ha detto Erwin. Non voglio far parte del settore se non posso lavorare con gli attori.

La produzione “ibrida” di Jon Erwin prevede l’utilizzo dell’intelligenza artificiale per creare ambienti diversi, come foreste, deserti o scene di battaglia, e visualizzarli su uno schermo LED.

(Genaro Molina/Los Angeles Times)

Alla domanda sul fatto che le comparse di sottofondo vengano sostituite dalla generazione di folle basate sull’intelligenza artificiale, Erwin dice che è sbagliato pensarci.

“Non è un paragone di quanto costerebbe se non ci fosse un ‘Mosè’. È un paragone di un ‘Mosè’ che non sarebbe mai stato fatto ed è così che bisogna pensarci,” ha detto.

Meno film sono stati girati in esterni a Los Angeles a causa della contrazione complessiva di Hollywood, e a Riduzione del 30%. Il 2022 raggiungerà il picco dei posti di lavoro nel settore dell’intrattenimento.

“Penso che si possano fare queste cose da tre a cinque volte più velocemente, con il 30% in meno di costi”, ha detto. “Considero davvero questo set di strumenti come un antidoto al problema della perdita di posti di lavoro nel nostro settore.”



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